Comienza una exposición increíble: "Mujeres de Goya"

«MUJERES DE GOYA» será la próxima exposición que acogerá el Observatorio del Arte, una selección de grabados del genio aragonés en los que nos ofrece una crítica visión de la mujer en su época. Nadie debería perderse esta exposición, sin embargo las medidas COVID19 nos obligan a realizar visitas solo con CITA PREVIA , y en aforos reducidos. Serán de miércoles a domingo y puedes reservar tu plaza en el Tf. 676486111 o en el mail info@ecoparque.info 

La tipología pictórica y retratista sobre la mujer forma parte de la producción artística de Francisco de Goya. Pocos artistas han sido capaces como Goya de alejarse de la idea de la mujer como una musa estanca para poder representarla en distintas facetas. Veremos distintos modelos femeninos “inmortalizados” en un momento histórico en el que la mujer carecía de la posición reconocida que tiene actualmente en la sociedad. Se trata de mujeres valientes como Agustina de Aragón, mujeres luchadoras y solidarias, inconformistas, incluso inmortaliza a una torera como “la Pajuelera”. Además, muestra la cara más amarga de la realidad a través de la prostitución o la misoginia. Por supuesto no podemos olvidarnos de “las majas”, esas figuras femeninas más libres y trasgresoras del pueblo cuyo vestuario fue copiado por las damas de la aristocracia que tanto deseaban ser retratadas por Goya. Hoy, con siglos de distancia apreciamos como esa presencia no se limita solo a esas obras de encargo si no que, en su producción gráfica, sus creaciones más libres, las mujeres tienen un indudable protagonismo. El artista realizó cuatro grandes series de grabados Los Caprichos (1799), La Tauromaquía (1814-1816), Los Desastres de la guerra (1810-1820) y Los Disparates o Proverbios (1815-1824). Más de doscientas obras que no solo poseen un gran valor artístico si no que con la perspectiva del tiempo podemos decir que suponen una crónica inigualable de la época del artista. 

Gracias a esta exposición, nos adentramos en el análisis que a lo largo de su dilatada carrera Francisco de Goya realizó del mundo femenino. Un análisis realizado desde la genialidad y la modernidad características del maestro aragonés que le convierten en una figura imprescindible de la Historia del Arte capaz de dar voz a los silenciados como lo fueron las mujeres de su época.

Éxito de la presentación de la exposición Re(en)torno de Victor Alba

La inauguración de la exposición Re(en)torno de Victor Alba contó con numeroso público, que pudo disfrutar de un aperitivo de lo que será el viernes el concierto "El canto de la piedra" de #LaboratorioKlem

Comienza la temporada de verano en el Observatorio del Arte con Sheiku

Estimados amigos del Ecoparque de Trasmiera, nos agrada comunicaros el próximo comienzo de la temporada de exposiciones de verano del Observatorio del Arte. El viernes 21 de junio a las 20 horas inauguramos "EXPUESTO" del artista cántabro Sheiku, que con sus emocionales fotografías ha conquistado el corazón de miles de instagramers. Nos acompañarán Compañía de Sueños Ilimitada con su indie pop para completar una velada con la que daremos la bienvenida al verano.

Además el sábado 29 a las 17 horas desarrollaremos junto a Sheiku un INSTAMEET, en el que os ofrecerá una visita muy especial a la exposición guiando al público a través del discurso emocional de sus imágenes, para después hacer sesión fotográfica en el propio Observatorio del Arte y en espacios naturales como la Marisma Joyel, finalizando en la Casa de las Mareas con una puesta en común y una caña.

Imprescindible reservar plaza en 676486111 porque el aforo para esta actividad es muy limitado.

Gran exposición de Agustín Ibarrola en el Observatorio del Arte

El 29 de junio se presenta "La Casa Sensorial"

Los creadores Fernando Abascal, Pelayo Fernández Arrizabalaga, Rafael Leonardo y Jesús Alberto Pérez Castaños,  proponen un proyecto multidisciplinar que aúna música, poesía, pintura y fotografía y que comisariado por Eva Fernández verá la luz el próximo 29 de junio a las 20 h. en el Observatorio del Arte de Arnuero.
Una performance de música, pintura, lectura y partitura gráfica será el preludio de esta nueva exposición colectiva que podrá visitarse hasta el 26 de julio.

El día 2 de septiembre inauguramos "In Itinere"

El próximo 2 de septiembre a partir de las 20 h. inauguramos la exposición "In Itinere", una interesante instalación multidisciplinar creada expresamente para el Observatorio del Arte por Marta García Henche,  Leyre Gómez Nicolás y Yolanda Novoa.

Para la inauguración contaremos con la participación de Alberto Pineda que desarrollará una danza-performance.

Una exposición especialmente creada para nuestro espacio que combina adecuadamente diferentes disciplinas artísticas, transformando la sala en una auténtica instalación en la que se fusionan la experiencia de Yolanda Novoa y la frescura de Marta y Leyre.  

Helena y Santiago Sobrino inauguran exposición el viernes 26 de agosto

Hoy finaliza la exposición de fotografía "Miradas de un coleccionista. Colección Himalaya", y comenzamos a montar la exposición de Helena y santiago Sobrino.

El próximo viernes 26 de agosto tendrá lugar la inauguración de la exposición "Música, pintura, fotografía" que presentan Helena y Santiago Sobrino. Durante el acto de inauguración podremos disfrutar del concierto de piano y proyección de imagenes a cargo de Helena Sobrino Obeid, que nos presentará el siguiente programa:

C. DEBUSSY:
Étude XI “Pour les arpèges composés”
Étude IX “Pour les notes répétées”

F. CHOPIN: Vals Op.64 no 3 en Ab M

L. Van BEETHOVEN: Bagatelles Op. 33
IV. Andante
II. Scherzo
III. Allegretto

La música es la respiración de las cosas, la que marca su tiempo. Si me faltara la vista, apreciaría sin duda el espacio por el juego infinito de los sonidos, que llena el aire sin señalar un centro. ¡Nada hay semejante a esto, no desde luego la imagen esférica que proyectan mis ojos!

La música es la voluntad. Sin ella los actos quedarían huérfanos, aislados, sin hilazón. La intención se perdería, y con ella la alegría o la culpa. Por el ardor que contagia, el ritmo interior se acompasa; se hace compañía palpitante.

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Show cooking de Rubén Abascal. Expo Colección Himalaya

Con motivo de la inauguración de la exposición "Miradas de un coleccionista. Colección Himalaya" el Chef Rubén Abascal desarrolló el show cookin "Principio y fin del vino", cuyo resumen os ofrecemos en el siguiente vídeo.

 

Lo real y lo imaginado de Sonia Piñeiro y Sandra Suárez

Con el título ‘Lo real y los imaginado’, el Observatorio del Arte, en Arnuero, acogerá el viernes, día 10 de julio, a las 20.00 horas, la inauguración de la exposición de Sonia Piñeiro y Sandra Suárez, organizada por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Arnuero, que preside Carmen Pérez, en colaboración con la Consejería de Cultura, Educación y Deporte del Gobierno de Cantabria.

Lugares imaginados, lugares reales, ciudades encantadas que recrean con imaginación sueños de infancia, mapas autobiográficos que marcan el contexto en el que se hacen las personas. Así transcurre el diálogo entre las dos artistas, entre lo real y lo imaginado.

Los espacios habitables de Sonia Piñeiro surgen de la imaginación más íntimamente ligada a esa infancia que siempre permanece agazapada en su interior, para renacer en el papel en blanco. Ciudades y lugares que se ponen en relación entre sí por medio de trazados o recorridos de locomoción y de comunicación que señalan el valor óptimo del espacio en su conjunto. Escaleras como elemento de tránsito y comunicación.

Promesa de algo nuevo, de cambio y transformación. Puentes y túneles. Siempre debe ser posible pasar de un espacio interior a otro exterior sin solución de continuidad, en cuanto el espacio es único, y es el espacio de vida del hombre. Su interactuación con el espacio es un viaje a sus fantasías, plasmadas en espacios habitables caprichosos y extraños.

El caso de Sandra Suárez podría constituir un relato invertido en el que los mapas de su infancia, los lugares de sus antepasados, son el punto de partida para reflejar una visión poética y personal de su propio recorrido. Mapas de sus orígenes y de las ciudades que le acogieron durante determinadas épocas. Lugares por los que ha pasado, culturas de las que ha aprendido. 

Sandra presenta una serie de lienzos que plasman una visión poética y personal de su recorrido. Una mirada a través de la geografía, que invita al espectador a conocer un poquito más sobre su íntima existencia.

La geografía de la tierra es a la vez la geografía de nuestra piel, en tanto que nuestras huellas esculpen los contornos de los espacios que habitamos. Las ciudades son a la vez memoria organizada y construcción convencional, naturaleza y cultura, pasado y futuro.

Sandra y Sonia nos hacen transitar entre lo real y lo imaginario, entre los mapas de nuestra piel y los espacios de nuestra imaginación, creando un universo cambiante que se construye y deconstruye constantemente inmerso en un continuo movimiento.

La muestra estará abierta hasta el día 4 de agosto y los interesados podrán visitar la sala de martes a domingo, en horario de 10.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas.

Sonia Piñeiro

Licenciada en Bellas Artes. Especializada en dibujo y pintura por la universidad de País Vasco y graduada en Arte en la Escuela de Artes Aplicadas y Oficios de Oviedo. Ha realizado cursos con pintores como Antonio López, Fernando García Valdeón, Cuasante y Hernan Cortes; de grabado con Juan Moro; o de Ilustración en prensa con Javier Olivares y Eva Vázquez.

Ha publicado como ilustradora “Sir. Gawain y el gigante verde” con la editorial Katigara. “Compañero de la luna” de José Manuel Alonso Pardueles y el libro “Senderismo” de Fernando Llorente editado por la Asociación Hábitat, Terrazgo y Monte. También ha realizado ilustraciones para la Fundación Oso Pardo, o para las bolsas de la tienda El Sol y La Luna.

Finalista de premios como el IV Certamen Nacional de Dibujo de la Fundación Gregorio Prieto, Valdepeñas (Ciudad Real), mención honorífica en el XIX Concurso Nacional de pintura Casimiro Sainz, Reinosa (Cantabria).

Finalista en el VII Concurso de pintura rápida, Ayuntamiento de Camargo (Cantabria). Seleccionada en el concurso de pintura Circulo de Recreo, Torrelavega (Cantabria). Accésit en el XVII Certamen Regional de pintura del Ayuntamiento de Villaescusa (Cantabria). Seleccionada en el 2º certamen de artistas noveles del consejo de la mujer de Cantabria (Consejería de Cultura y Deportes).

Ultimas exposiciones:

· Exposición individual en la Galería Acuarela, 2015 (Cantabria).

· Exposición colectiva Creativas de Cantabria, 2015 (Cantabria).

· Presentación del libro Compañero de la luna, 2012 (Cantabria).

· Presentación del libro Sir. Gawain y el Caballero Verde, 2011 (Cantabria).

· Exposición individual. Espacio creativo Sabina, 2010 Huarte (Pamplona).

· Exposición colectiva en la universidad de Leioa, 2009 (País Vasco).

Sandra Suárez

Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco. Becada Erasmus Accademia di Belle Arti di Palermo, Sicilia, Italia (2008/09) y Beca Intercambio América Latina, Escola de Belas Artes, Universidade Federal da Bahia, Salvador de Bahia. Brasil (2010).

Premio Platinium A’Design Ward 2015 como artista del proyecto Santander World; Milán, Italia; premio como autora al mejor evento cultural del año “1ª Edición Premios Manolete”, Don Benito, Extremadura; primer premio del XI Certamen de Pintura Rápida “Villa de Aranda”, Aranda de Duero. Burgos. Castilla y León; artista seleccionada por la Fundación Santander Creativa para la participación en el evento Santander World, proyecto premiado por Cultura Emprende 2014; Santander; representante española “II International artist meeting” en Gaziantep (Turquía); 2ª Finalista XXIII concurso de pintura rápida de Camargo; seleccionada para participar en la Muestra XXXI Concurso Nacional de Pintura Casimiro Sáinz.

Exposiciones individuales

Proyecto “365 Masks Project” Instagram / Proyecto “World Cup Masks” Copa Mundial de la FIFA Brasil 2014 e Instagram / Exposición “Fauna y Trama”, Sala Fundación Bruno Alonso (FBA). Santander / Exposición en la Casa de Cultura de Aranda de Duero, Burgos. Castilla y León.

Exposiciones colectivas

Exposición “La Luz, materia prima para el Arte. Visiones parciales como elementos para la reflexión”, Parlamento de Cantabria; Santander / Exposición “Las palabras soñadas”, La Vidriera, Camargo / Pipol América,

Proyecto Santander World. Campeonato Mundial de Vela Santander / Exposición Sanko Art Gallery , Gaziantep

(Turquía) / Exposición “Humanos direitos”. Museo Geológico, Salvador, Bahia. (Brasil) / Exposición “Circuito das Artes 2012”, Palacete das Artes. Rodin Bahia. Salvador, Bahía (Brasil) / Exposición “Invasão”, Galeria Street 66.

El Catálogo de 2013 ya tiene versión digital

Continuando con nuestra filosofía de no malgastar recursos y promover la conservación de nuestro entorno, como ya viene siendo habitual en los últimos años el Catálogo de 2013 ha visto reducido su tamaño en papel y el número de ejemplares editados, lo que supone un ahorro ambiental y también económico. Pero lo compensamos con la edición del mismo catálogo en versión digital, que nos permite aumentar de forma exponencial la cantidad de información y además hacerlo más interactivo, al poder incorporar álbumes de fotos y vídeos, con lo que la experiencia resulta mucho más completa. Además la realidad nos ha dado la razón, ya que las ediciones digitales de años anteriores superaron las 3.000 visualizaciones, lo que resulta una cifra muy superior a la posible distribución en papel. Por todo nos sentimos encantado con esta última edición de 2013, que además recogiendo los eventos de celebración del 10º aniversario, tiene unos contenidos multimedia muy amplios. Os animamos a entrar PINCHANDO EN LA IMAGEN y a que poco a poco vayáis descubriendo los álbumes de fotos, vídeos y ampliaciones de textos y fotos que este catálogo os ofrece.

http://buff.ly/11YeCpn

Presentada la exposición "Visiones de la realidad"

Con gran éxito de público y la presencia de los creadores Cristóbal Toral, Francisco López, Isabel Quintanilla y Julio López y la Comisaria Marisa Oropesa, se presentó una exposición que reúne a lo mejor del llamado grupo del Realismo Español.

Once obras que son representativas de esta corriente que en la segunda mitad del s.XX supomantener sus convicciones en contra de las corrientes abstraccionistas de moda en la época. Cuatro esculturas y siete pinturas conforman una de las muestras más importantes de las que se han presentado este año en cantabria y viene a realzar los actos conmemorativos del décimo aniversario del Observatorio del Arte.

La jornada estuvo marcada por la presencia de los artistas con quienes se mantuvo una amena charla-coloquio en la que se repasaron las principales peripecias de este grupo de artistas que encontraron en el extranjero su máximo reconocimiento hasta que ya finalizando el pasado siglo encontraron el reconocimiento de críticos y museos.

Tras la charla, el grupo Noa Lur Jazz Trío puso broche final a una velada que quedará para siempre en nuestra memoria. Nuestro agradecimiento a Marisa Oropesa por la excelente exposición que nos ha ofrecido y a los artistas que se desplazaron hasta Arnuero para la presentación de la misma.

"Vaso con flores y pared". Antonio López